Elisabet d'Epenoux
 Elisabet d'Epenoux spent her childhood back and forth between the French Campaign, the coast of Bretagne, and the countryside in the Argentine Pampas where she developed her love for nature reflected in her work. Soon she learned to adapt herself to this constant triangulation manifested in her work as a "perpetual trilogy." This characteristic is shown in the diversity of her work as she moves from oil to acrylic to watercolors, from brushes to spatulas to fingers, from earth to water to air, from landscape to botanical to animals. There are three locations where she is inspired to paint as she switches back and forth between her three ateliers located in Buenos Aires City, on the family ranch in the Argentine Pampas, and by the sea on the Florida east coast.
As a photographer the trilogy nature of her work becomes evident when she uses light reflections, refractions and diffractions to shoot a combination of three basic elements: earth, air and water.
She chooses to use photography to express abstract and ephemeral art. Years of light and color combination study had trained her eye to discover interesting forms in nature. This time she replaces the brush for a camera and the light reflections to blend the surrounding colors, quoting her about this; “Reflections, refractions and diffractions of light in nature create amazing sights that change so quick that is almost impossible to fix them on our retina. Only a photogram can register those variations. I take advantage of this characteristic when combining three elements: Earth, Water and Air. Turbulence in running water and wind gust over the surface create the perfect canvas where I can capture those infinitesimal moments in reflecting elements that exist in nature but our brains tend to filter letting us see only the part of them that we can decode. My photographs are direct shoot and not processed in any way. They only show the reality of that unrepeatable instant that for the untrained eye looks like…. Distorted Reality”
In a second phase of her creative wandering, she temporarily abandoned canvas and oil paint, venturing into abstract art using materials such as tar, varnish, lampblack, and even, at times, concentrated vegetable juices. Her new canvases in this phase were more slippery than canvas, allowing her to take full advantage of the mixing process. She replaced brushes and palette knives with feathers, cardboard, and any other suitable material that could be discarded afterward. This was a playful period where the alchemy of the new process dictated the steps and forms to follow. She experimented with this new art, sometimes letting it guide her and sometimes imposing her will upon it. However, she felt the need to return to figurative art, but this time drawing on new elements and the freedom of not having to reflect the exactness of forms. 
 
Concepts from Adriana Budich about her photography:
  
Elisabet d'Epenoux explores the strangeness of an intimate and secret Nature. With her inquisitive camera, she questions a weightless space-time that hides from prying eyes to remain anonymous. Elisabet establishes a dialogue with this naked, innocent Intimacy that reveals itself without shame. A complex world of sensory stimuli that manifests itself defenseless, in its legendary and cautious mutations; an interrupted silence of unalterable solitudes and a spirit that animates them. It would seem that nature plays its own random game, that it hides involuntarily, conceals itself in the depths, ignoring this other world that tries to approach it from remote corners, offering it an eclipse of attention in which breath and the lens give it human presence. A poem, an innocent and irreducible breath, a dance of imperceptible movements and stillnesses. All this that surprises and excites, that the image freezes, preventing that which fades away where the voice becomes motionless and curiosity silent.

 Nacida en Buenos Aires. Su infancia transcurre en un constante ir y venir entre Bretaña, la Campiña francesa y las Pampas Argentinas. Fue la naturaleza su hilo conductor, su lugar común y su amor por ella se refleja claramente en su obra. Pronto se adaptó a esta constante triangulación, que adoptó como propia,  
manifestándose en su obra como una “trilogía perpetua”. Esta característica se pone de manifiesto en la diversidad de su obra que oscila entre Oleo, Acrílico y Acuarela, entre Pincel, Espátula y Dedos y entre Paisajes, Animales y Plantas. Su pintura comparte un lugar común expresado a través de la armonía de sus elementos y su ubicación en el plano a fin de generar una apertura de espacios, la incidencia de la luz, la sensación de tranquilidad y libertad que transmiten sus temas y una sutil y balanceada paleta de colores.  
Como fotógrafa, dicha trilogía se pone de manifiesto haciendo uso de las tres características ópticas de la luz.  
En una segunda etapa de su deambular creativo abandona por un tiempo la tela y el óleo e incursiona en el arte abstracto usando elementos tales como la brea, el barniz, el negro de humo y hasta a veces jugos concentrados de hortalizas. Su nuevo lienzo en esta nueva etapa son superficies mas resbaladizas que la tela a fin de poder aprovechar el proceso de las mezclas y remplaza los pinceles y espátulas por plumas de aves, cartones y todo elemento que sirva a su propósito y que pueda luego ser descartado.  
Esta es una etapa lúdica donde la alquimia del nuevo proceso le dicta los pasos y las formas a seguir y juega con este nuevo arte a veces dejando que el mismo la guie y a veces imponiéndole su voluntad. Sin embargo, recurrentemente siente la necesidad de volver a lo figurativo, pero esta vez nutriéndose de nuevos elementos y la libertad de no tener que reflejar la exactitud de las formas.

 Años de estudio de la luz y los colores fueron creando un ojo entrenado para detectar formas interesantes que se dan en la naturaleza y descubre que la fotografía le permite expresarse en el arte abstracto y efímero. Esta vez ella reemplaza los pinceles por la cámara y la característica reflectiva de la luz para mezclar y combinar colores existentes en la naturaleza. Parafraseando a la artista en este punto; “Reflexiones, refracciones y difracciones de la luz en la naturaleza crean increíbles imágenes, las cuales cambian tan rápido que es casi imposible retenerlas en nuestra retina. Solo un fotograma puede registrar esas variaciones. Mi fotografía hace uso de esas características al combinarlas con los tres elementos: Tierra, Aire y Agua. Turbulencias en el agua y ráfagas sobre su superficie crean el lienzo perfecto donde puedo capturar esos momentos infinitesimales que existen en la naturaleza, pero que nuestro cerebro tiende a filtrar dejándonos ver solamente aquello que entendemos y que nos es fácil decodificar. Mis fotografías son toma directa y no están trucadas ni procesadas, solamente muestran la realidad de ese instante irrepetible que para el ojo no entrenado pareciera ser una “Realidad Distorsionada”.

Conceptos de la Licenciada Adriana Budich sobre su fotografía:
  
Elisabet d´Epenoux explora la extrañeza de una Naturaleza íntima y secreta. Con su cámara curiosa interpela un espacio-tiempo ingrávido que se oculta a las miradas indiscretas para mantenerse anónimo. Elisabet establece un diálogo con esa Intimidad desnuda, inocente que se muestra sin vergüenza. Un mundo de estímulos sensoriales y complejo que se manifiesta indefenso, en sus mutaciones legendarias y cautas; un silencio interrumpido de inalterables soledades y un espíritu que las anima. Pareciera que la naturaleza juega su propio y azaroso juego, que se oculta involuntaria, se esconde en las profundidades, ignora este otro mundo que pretende acercarla desde rincones recónditos ofreciéndole un eclipse de atención en que la respiración y la lente les da presencia humana. Un poema, un soplo inocente e irreductible, una danza de movimientos y quietudes imperceptibles. Todo esto que sorprende y aviva, que la imagen congela, evitando que se esfume aquello donde la voz se vuelve inmóvil y la curiosidad silencio. 

Awards
Exhibitions 
-Estilo Pilar-2016 Print Art
-Centro Cultural Borges-2nd.International Biennialn of  Contemporary Art of  Argntina. 2014
-Broward Art Guild Gallery-2013 Open-Theme Art  Exhibition.
-Light Space Time Online Art Gallery - 2012    Photograph Art Exhibition
-Light Space Time Online Art Gallery-2013 City  Scapes Art Exhibition.
-Light Space Time Online Art Gallery-2013 Figurative  Art Exhibition.
-Light Space Time Online Art Gallery-2012  Countryside Art Exhibition.
-Light Space Time Online Art Gallery-2012 Open Art  Exhibition.
-Light Space Time Online Art Gallery-2012 Botanical  Art Exhibition.
-Light Space Time Online Art Gallery-2012 Animals  Art Exhibition.
-2013 “Signature Member” status at the Boca Raton  Museum Artists’ Guild Galler
-Jury member at VII Salon Regional de Pintura,  Gualeguaychu, Entre Rios, Arg. (Feb. 2015) y
-Facultad de derecho / Salón de los pasos perdidos Bs.As.    ARG. (2026) 
-Galeria Central Newbery Bs.As. ARG. (2026) 
-Galeria Palermo H / Galáctica “No estamos solos” Bs.As. ARG. (2026) 
 -Fusión Galería de Arte / Háblame del mar, Bs.As. ARG. (2025) 
-Racimo 25, , Bs.As. ARG. (2025) 
-Cultura Viva / Mujeres por Mujeres, Bs.As. ARG. (2025) 
-Fusion Galeria de Arte / Zarpada Bs.As. ARG. (2024)
-Cultura Viva / Urbanía, Bs.As. ARG. (2024)  
-Par 24 en Dialogo, Bs.As. ARG. (2024) 
-Fusion Galeria de Arte / Sylvestrum Bs.As. ARG. (2024)
-Proyecto 23, Bs.As. ARG. (2023)
-Galeria Juana de Arte (2023/2024)
-Galeria Adriana Budich (2020)
-BADA, Bs As. ARG (2016
-Estilo Pilar, Bs.As., ARG. (2015, 2016, 2018) 
-Fifth Annual Exposure Award, Louvre Museum, Paris,  France (July 2015) 
-Artblend Gallery, Fort Lauderdale, FL, USA (2014-2015) 
-2da. Bienal Internacional de Arte Contemporaneo, Centro  Cultural Borges, Bs.As. Arg. (2014) 
-Art Basel, Asia Contemporary Art Show, Hong Kong 2014 
-Art Basel, Spectrum Miami , FL, USA (2013) 
-Carrousel du Louvre, Paris, France (2013) 
-Chelsea Town Hall, London, England (2013) 
-Galleria De’ Marchi, Bologna, Italy, (2013) 
-Collegy de Metges, Barcelona, Spain (2013) 
-Chateau de l’Epinay, Dolus le Sec, France (2013) 
-Mairie d’Aubusson, Aubusson, France (2013) 
-Kunst aan der Kade Gallery, Holland (2013) 
-Galeria Art in Centro, Bergamo, Italy, (2013) 
-Travel Gallery, Wien, Austria (2014) 
-Boca Raton Museum of Art, The Artist’ Guild Gallery, Delray  Beach , FL, USA (2013) 
-Heights Art Gallery, Houston, TX, USA, (2013) 
-Museum of the Americas, Miami, FL, USA, (2013) 
-FAU, Living Room Theaters, Boca Raton, FL, USA, (2013) 
-Tendencias Estilo Pilar, Bs.As., ARG. (2013) 
-Art Godoy San Isidro, Bs.As., ARG. (2013) 
-Miami Art Basel, Soho Studios, Miami, FL, USA, (2012) 
-Prince George Gallery, New York, NY, USA ( 2012) 
-Gulfstream Art Festival, Hallandale Beach, FL, USA (2012) 
-Gallery SIX, Fort Lauderdale Main Library, Fort Lauderdale,  USA (2012) 
-Broward Art Guild Gallery, Fort Lauderdale, USA (2012,  2013) 
-Light Space & Time Gallery , FL, USA (2012, 2013)  
-MOSAIK art gallery, ARG.(2010-2012) 
-San Isidro Public Library, ARG (2011) 
-Centro cultural cívico Beccar, ARG. (2009) 
-Goethe Schule, ARG. (2009, 2006) 
-La Casa de Arce , Buenos Aires, ARG. (2008) 
-Château d’Ailly ,Normandie FR. (2007) 
-Rue Lota ,Paris FR. (2006) 
-Buenos Aires Stock exchange, ARG. (2005, 2003 y 2001) 
Mistery Revealed !!!
Clare Dudman book
Ed'E Art Books
A Trip to the Inner View
For more than a year, some art critics and clients were questioning my self portrait painting............
There was a little bit of detective work to find the artist, but eventually contact was made and it turns out to be Liz d'Epenoux. She agree to have her oil painting on the cover of my book....
In this series, the artist starts blindfolded and every new Painting is inspired on the previous one
Elisabet d'Epenoux Photography and Paintings Books and e-Books published by Blur